Conmemoramos 146 a\u00f1os del nacimiento de uno de los compositores mexicanos m\u00e1s interesantes y pol\u00e9micos de nuestra historia, cuyas ideas impactaron de inmediato en la manera de pensar la m\u00fasica.\u00a0<\/b><\/p><\/blockquote>\n
<\/p>\n
Un 28 de enero como hoy, hace 146 a\u00f1os, naci\u00f3 Juli\u00e1n Carrillo en San Luis Potos\u00ed, compositor, director de orquesta, te\u00f3rico e inventor mexicano. Muri\u00f3 un 9 de septiembre de 1965 en su casa de San \u00c1ngel de la Ciudad de M\u00e9xico, lugar que visit\u00e9 continuamente entre 2002 y 2009, mientras escrib\u00eda una tesis acerca de su cat\u00e1logo integral, en el cual se cuentan poco m\u00e1s de 170 obras y una veintena de libros y folletos. Su nombre es ciertamente conocido por un gremio internacional, as\u00ed como el hecho de que es autor del <\/span>Sonido 13,<\/span><\/i> una teor\u00eda y sistema de composici\u00f3n musical basado en la utilizaci\u00f3n de fracciones de tono m\u00e1s peque\u00f1as al medio tono convencional. Coincidencia o no, cerca de 13% de sus obras musicales han sido interpretadas a la fecha. La mayor\u00eda de su obra e ideas contin\u00faan a la sombra. 13 ideas suyas, pr\u00e1cticamente desconocidas hasta ahora:<\/span><\/p>\n <\/p>\n 1.- En 1900, a la edad de 25 a\u00f1os, asisti\u00f3 al Congreso Internacional de M\u00fasica de Par\u00eds que presidi\u00f3 Debussy, donde el joven compositor propuso una nomenclatura para las notas musicales. Part\u00eda del sistema anglosaj\u00f3n, pero lo perfeccionaba. Por ejemplo, las notas \u201cMi\u201d y \u201cLa\u201d, que son representadas por las vocales \u201cE\u201d y \u201cA\u201d, respectivamente, deber\u00edan llamarse \u201cK\u201d y \u201cP\u201d. De este modo, al enunciar estos sonidos con consonantes fricativas, el ejercicio verbal del solfeo resultaba m\u00e1s \u00e1gil, a sabiendas de que, en m\u00fasica, fracciones de segundo son de suma importancia. Asimismo, la propuesta evitaba diptongos que nacen de casos como por ejemplo \u201cEis\u201d (Mi sostenido), que para Carrillo deb\u00eda resultar en el vocablo \u201cKis\u201d. Hasta aqu\u00ed, el pensamiento del compositor sigue siendo tonal.\u00a0<\/span><\/p>\n 2.- En 1922 compuso su emblem\u00e1tico <\/span>Preludio a Col\u00f3n<\/span><\/i>, la primera obra de concierto en emplear dieciseisavos de tono. Destaca el empleo de la voz femenina, articulando peque\u00f1as porciones de tono, as\u00ed como del arpa que, con 96 cuerdas, cubre el rango de una octava. Nace aqu\u00ed la necesidad de emplear n\u00fameros para referir a las notas musicales. El int\u00e9rprete deber\u00e1 leer entonces las cuerdas a accionar entre el n\u00famero 0 y el 95.<\/span><\/p>\n 3.- En 1925 ofreci\u00f3 un concierto con m\u00fasica microtonal de acuerdo con su naciente teor\u00eda del <\/span>Sonido 13. <\/span><\/i>Instrumentos cl\u00e1sicos adaptados o construidos para la ocasi\u00f3n, constituyeron un ensamble \u00fanico. Guitarra, chelo, viol\u00edn, flauta, clarinete, vina, arpa-c\u00edtara, adem\u00e1s de voz. Ni qu\u00e9 decir de los pianos \u00a8metamorfoseados\u201d, que a\u00f1os despu\u00e9s, expuestos uno junto al otro, ofrec\u00edan un recorrido desde los tonos completos, los medios tonos, los tercios, cuartos y quintos, hasta llegar a los dieciseisavos.<\/span><\/p>\n 4.- Plante\u00f3 por escrito la formaci\u00f3n de una orquesta integrada por 512 m\u00fasicos, y nuevos instrumentos, tales como <\/span>s\u00faper-violines<\/span><\/i>, violines m\u00e1s peque\u00f1os y agudos que el instrumento tradicional; o el <\/span>sub-contrabajo<\/span><\/i>, un contrabajo m\u00e1s grande que el habitual. Pero tambi\u00e9n por instrumentos de cuerda y de aliento que \u201cllenan\u201d los supuestos vac\u00edos ac\u00fasticos entre secciones instrumentales, como aquel entre violas y chelos, por ejemplo.<\/span><\/p>\n 5.- En lugar de las cuatro cuerdas convencionales del chelo, sugiri\u00f3 utilizar s\u00f3lo tres, y afinarlas por octavas. En el caso del contrabajo, plante\u00f3 afinarlo por quintas.<\/span><\/p>\n 6.- En 1941 public\u00f3 el <\/span>M\u00e9todo Racional de Solfeo, <\/span><\/i>una tratado pedag\u00f3gico dirigido a la poblaci\u00f3n en general, donde los sonidos son representados por n\u00fameros y que supon\u00eda que cualquiera pod\u00eda aprender a leer m\u00fasica de inmediato, apelando al pensamiento l\u00f3gico. \u201cDo\u201d ser\u00e1 el n\u00famero cero, \u201cdo sostenido\u201d el n\u00famero 1, y as\u00ed, en sucesi\u00f3n ascendente. De este modo, s\u00f3lo hay una manera de nombrar a cada sonido evitando ambig\u00fcedades. El primer ejemplo del m\u00e9todo es el Himno nacional mexicano. \u00abDo, mi, sol\u2026 sol, la, si, do\u00bb resultan en \u00ab0, 4, 7\u2026\u00a0 7, 9, 11, 0\u00bb.\u00a0 Entre 2010 y 2012, tuve la oportunidad de aplicar dicho m\u00e9todo al impartir una clase de coro en el Centro de Investigaci\u00f3n y Estudios de la M\u00fasica (CIEM) de la Ciudad de M\u00e9xico. Considero que el fruto pedag\u00f3gico, como afirmaba el autor, era inmediato.<\/span><\/p>\n 7.- En 1947, Carrillo realiz\u00f3 un experimento en Nueva York, en el cual demostr\u00f3 que el segundo arm\u00f3nico de la escala natural de los sonidos, no corresponde a la octava justa, al resultar un poco <\/span>calante<\/span><\/i>. Esto contradijo el principio aceptado desde Pit\u00e1goras.\u00a0<\/span><\/p>\n 8.- En 1948 consider\u00f3 en su <\/span>Tratado sint\u00e9tico de contrapunto<\/span><\/i>, especulaciones para casos inveros\u00edmiles a m\u00e1s de veinte voces y un n\u00famero infinito de ellas.<\/span><\/p>\n 9.- Describi\u00f3 la instrumentaci\u00f3n espec\u00edfica de cada uno de las distintas bandas militares de Europa, Estados Unidos y M\u00e9xico.\u00a0<\/span><\/p>\n 10.- En 1949 public\u00f3 sus <\/span>Leyes de metamorfosis musicales<\/span><\/i> (escritas en 1927) como gu\u00eda para la composici\u00f3n. Con ello se anticip\u00f3 a compositores como Bruno Maderna y Franco Donatoni, entre otros.<\/span><\/p>\n 11.- En 1957 explor\u00f3 el potencial combinatorio en las escalas y los acordes musicales,\u00a0 anticip\u00e1ndose a trabajos cl\u00e1sicos de te\u00f3ricos como Allen Forte.<\/span><\/p>\n 12.- En el mismo a\u00f1o, public\u00f3 su <\/span>Sistema General de Escritura Musical<\/span><\/i>. Stokowski fue quiz\u00e1s, adem\u00e1s de Carrillo, el \u00fanico director en interpretar alguna obra en este sistema.\u00a0<\/span><\/p>\n 13.- Hizo algunas reflexiones acerca del oficio de dirigir orquesta. Parti\u00f3 de la figura de Richard Wagner, autor de uno de los textos pioneros en el tema.<\/span><\/p>\n <\/p>\n Hoy, a casi un siglo de la creaci\u00f3n de la primera composici\u00f3n en dieciseisavos de tono, se da ocasi\u00f3n para revisar la obra de un mexicano que en vida recibiera reconocimientos tales como la nominaci\u00f3n al Premio Nobel de F\u00edsica en 1950; la Legi\u00f3n de Honor del Gobierno Franc\u00e9s y la Gran Cruz del M\u00e9rito del Gobierno Alem\u00e1n, ambas en 1956; as\u00ed como la Medalla al M\u00e9rito C\u00edvico en 1964.<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Conmemoramos 146 a\u00f1os del nacimiento de uno de los compositores mexicanos m\u00e1s interesantes y pol\u00e9micos de nuestra historia, cuyas ideas impactaron de inmediato en la manera de pensar la m\u00fasica.\u00a0 Un 28 de enero como hoy, hace 146 a\u00f1os, naci\u00f3 Juli\u00e1n Carrillo en San Luis Potos\u00ed, compositor, director de orquesta, te\u00f3rico e inventor mexicano. […]<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[7],"tags":[],"class_list":["post-878","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-blog"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/miguelsalmondelreal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/878","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/miguelsalmondelreal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/miguelsalmondelreal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/miguelsalmondelreal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/miguelsalmondelreal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=878"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/miguelsalmondelreal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/878\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":906,"href":"https:\/\/miguelsalmondelreal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/878\/revisions\/906"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/miguelsalmondelreal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=878"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/miguelsalmondelreal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=878"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/miguelsalmondelreal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=878"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}![\"\"](\"https:\/\/i1.wp.com\/miguelsalmondelreal.com\/wp-content\/uploads\/2020\/12\/line-v2.png?resize=572%2C110\")
<\/p>\n